Antes de falarmos sobre a música, seremos bem francos quanto essa aqui: ela é um hit, sem dúvidas. Entretanto, a sueca Sa’ra Charismata precisa trocar esse nome artístico urgente (ou pelo menos tirar essa aspa do caminho!) se não quiser desperdiçar o pop de ouro (risos) que é “Gold Digga”, seu primeiro single oficial. A gente não sabe muita coisa da garota além de que ela é sueca e que a Suécia é aquele país que provém 99% da música pop de qualidade de todos os blogs de música pop de qualidade, sendo Sa’ra – ou pelo menos essa música em questão – uma das mais gratas surpresas de 2014 até agora.

Recortes vocais abrindo e fechando a música de forma bizarra podem parecer a princípio como a maior surpresa que a música irá te oferecer, mas “Gold Digga”, apesar de seguir a risca sua estrutura pop, diverte e surpreende a cada segundo dos seus três minutos, apresentando uma produção mais lenta que não sairia muito de linha do disco da Lorde ou até mesmo da MØ, enquanto os vocais da cantora te fazem imaginar como seria uma canção da Gwen Stefani nos dias de hoje. A produção não seria sueca se não fosse um breakdown de vocais alterados à-la “Speakerphone”, da Kylie, e “Gold Digga” cumpre o requisito, atirando ainda no caminho um refrão duplo que não tem medo de apelar, fazendo jus à primeira frase do post: ela é um hit, sem dúvidas.

Sa’ra Charismata – Gold Digga

Não se assuste, caro leitor, pois você não está lendo errado. É claro que se não fosse por um nome bastante peculiar e querido aqui no blog (vulgo, Cashmere Cat) provavelmente não estaríamos dando a mínima pro novo single do Ludacris, que conta com a produção do nosso norueguês favorito, versos do Wiz Khalifa e um refrão do Jeremih. A canção já vem sendo tocada nos sets do Cashmere Cat desde meados do ano passado, mas hoje – finalmente – foi lançada como a nova música de trabalho do Ludacris, e cumpre todas as expectativas para quem estava ansioso pela versão final.

Usando de base a infame “Barbie Girl”, do Aqua, o refrão cantado por Jeremy distorce a letra da música e a traz para o presente, enquanto a produção do Cashmere Cat – apesar de um pouco reprimida em comparação às suas aventuras solos – não leva pra outra época se não o futuro, como é de praxe do produtor. Os versos descartáveis de Ludacris e Wiz Khalifa provavelmente não servirão para nada além de atrair uma nova gama de ouvintes para o som moderno e mirabolante de Cashmere, mas hein, poderíamos pedir por algo melhor do que isso? 2014 é o ano do gato, e a dominação acaba de começar.

Ludacris – Party Girls (Feat. Cashmere Cat, Wiz Khalifa & Jeremih)

Ludacris – Party Girls (Feat. Cashmere Cat, Wiz Khalifa & Jeremih)

A dupla Mark Hadley e Keeley Bumford querem fazer do seu projeto, Hotel Cinema, tomar novas proporções em 2014. Soando como uma espécie de encontro entre a produção etérea do The Naked & Famous com os vocais emotivos da Lykke Li, o indie pop dinâmico da dupla mistura elementos orgânicos e eletrônicos para compor seu primeiro EP, o recém lançado Exposition.

Um dos destaques do trabalho, “Elegy”, começa a base de sintetizadores que nos fazem imaginar o CHVRCHES fazendo música de praia, mas as comparações logo param de fazer sentido a medida que a produção introduz novos elementos. No refrão, onde a canção realmente alça vôo, apesar da composição grudenta são as encantadoras melodias de sintetizadores que não sairão da cabeça, e que, unidas a belíssimas harmonias vocais que chegam a lembrar do Dirty Projectors, culminam em uma espécie de terapia sonora capaz de deixar qualquer um mais feliz.

Hotel Cinema – Elegy

Já não é novidade pra ninguém que hoje em dia com alguns instrumentos e um computador em mãos, muitos músicos criam maravilhas e pérolas que barram facilmente aquelas criadas em estúdio. É dessa forma, portanto, que o cantor e produtor australiano Retro Culture (que prefere manter-se anônimo) trabalha. Sem muitas informações sobre o artista, tudo o que temos do Retro Culture até agora são algumas faixas postadas no Soundcloud, suficientes, entretanto, pra chamar muita atenção.

A primeira faixa de trabalho do projeto é a relaxante “Let’s Make It Work”, um número downtempo bem produzido que, à primeira instância, pode soar como um simples indie-pop de influência eletrônica, porém, logo após seus primeiros segundos é possível notar que o trabalho consegue ir além. Vocais cheios de efeito e sintetizadores descontraídos garantem uma vibe anos 80 à canção (que não deixa de soar futurista), transitando por sons psicodélicos e uma vibe chillout que nos fazem imaginar o Daft Punk encontrando o Neon Indian pra fazer música de praia.

Retro Culture – Let’s Make It Work

A atual música de trabalho, “Weekend”, segue com a mesma vibe ensolarada e eletrônica que a primeira canção, mas consegue se destacar e demostrar a evolução do artistas graças a uma produção mais caprichada, repleta de recortes vocais, e um refrão ainda mais radiofônico que a primeira tentativa. O cara pode ter escolhido Retro Culture como nome do projeto, mas pelo o que indica suas duas atuais produções, o “retro” fica apenas no nome.

Retro Culture – Weekend

Além de “Let’s Make It Work” e “Weekend”, todas as outras sete faixas postadas na conta do Retro Culture no Soundcloud estão disponíveis para download gratuito.